演员的声音也是角色的一部分，作为演员，你需要掌握出色的呼吸技巧，也需要让声音洪亮、有磁性。好声音对于演员来说是基础。今天和大家一起分享的是演员也需要锻炼出坚韧的声音。

改善吐字归音和口音

掌握完美的发音技巧是必不可少的。因此，务必让你的吐字归音清晰。在第7章中有十分详尽的相关训练步骤。从任何层面讲，改善吐字归音都不易，它需要长达数月的持续训练。再说说口音，理想状态下，在电影中表达语言应该保持一种中性口音。如果还保留母语或常用语的语感，你的口音就可能与你所扮演角色的性格不符，观众听起来会感觉很奇怪。例如，如果你在一部印度电影中饰演一位贫穷的北印度农民，而你的口音听起来却像泰米尔人或孟加拉人，那么观众是很难接受的。换句话说，这种角色与声音的偏差会影响观众对电影的接受度。此外，口音的改善经常需要语音教练的帮助。

提升声音的耐力

自从声音的运用成为一名演员不可或缺的一部分，长时间保持声音的真实性、避免声音疾病以及维持声音的质感就变得十分重要。当演员在演戏或配音的时候，他们经常需要连着几小时不断地说台词，而且台词表达本身也不容易，它需要演员大吼、尖 叫、窃窃私语、不间断地背诵独白——甚至一遍又一遍地重复大量的台词。许多时候，造成重复工作的原因不是演员自身的问题而是他的搭档或是整个团队的失误，这也是为什么一部电影要拍好几个月。

此外，许多成熟的演员在同一时间不止参演一部电影，而且需要通过采访、与观众互动等进行宣传。凡此种种，经常导致演员的声音充满压力和紧张感。这也是为什么声音的耐力或声音长时间保持活力且不损伤声带的能力，在演员训练中是十分重要的部分，而且这种能力是终生的。对于演员来说，掌握一种好的声音耐力训练方法、好的呼吸技巧和定期的声音护养是必不可少的。这样，他才能达到他的职业对声音的要求。

声音的穿透力

有时候，演员需要嘶吼、尖叫，这时就需要灵活运用声音穿透力的技巧。这种技巧对于话剧演员至关重要。话剧舞台没有高级的扩音设备，导演要让观众听清台词，在很大程度上得依靠演 员。要加强好声音的穿透力，应解决呼吸和姿态问题。

声音调节

演员需要掌握的最重要的声音技巧，可能是声音调节。通过声音调节，演员能使自己声音中的情感与面部表情、肢体动作相匹配。声音调节绝非易事，尤其在表演中无法投入情感的时候。我们用声音表达情感，通常情感先产生，声音调节紧随其后。例如，我现在很生气，但我不需要刻意升高音高或提升音量，因为生气的情绪会自然地引导我做出声音调节。作为一位演员，你可能始终无法感受到角色的情感，但你仍然需要用声音表达出来。这也是为什么理解、学习、练习不同的声音调节技巧如此重要。你还需要学着通过不断变化音高、语调、节奏、语速、音量、停顿和重音，来体现和完美传达不同的情感。演员需要深入剧本、角色，思考台词和场景中的潜台词，在表演和配音中有自己的声音调节技巧。

演员经常演绎与自己相差甚远的角色，比如文化背景、年龄、教育背景等不同的角色。在这种情况下，除非排练到位，否则声音调节是一个巨大的挑战。

有时，导演觉得演员的声音不够好，可能会让其他人配音，比如专业的配音演员。这种情况并不鲜见，尤其在许多演员职业生涯的初期很常见。我认为这并不妥，配音演员再优秀，也总会与角色出现偏差，或者让观众觉得少点什么。我认为每一个演员对自己的台词都应该亲力亲为，这会让观众感受到真挚。因此，为了能给自己所演角色配音，在你拍摄前的6～8周，进行声音练习，在声音技巧上多花点工夫吧！

好了，今天的分享到这里就结束了！希望大家可以多多摸索与尝试~这里是好声音配音网站，好声音配音平台遵循“浸入式配音”的原则，配音师完全了解作品意境与想要达成的效果，快速进入语境，通过对声音的调整、语调节奏的把控、感情的融入，让配音作品更具特色，更有感染力。好声音平台不仅提供好的声音，更提供运用好声音打造的优质好作品。