配音属于有声语言艺术的分支，它要求配音员在把握影视人物的形象、作品情节等内容后，正确的塑造声音，让观众对配音产生深刻印象，让影视剧可以提高观赏性。为促进影视配音的发展，分析了影视配音的艺术特征，如对象感和读词水平、情感投入及表意水平等。

一、对象感和读词水平

优秀演员在表演中，会消化台本台词，然后以自己语言进行表达，一些演员也会即兴表演，这属于他们在情境内所表现的真实感，而配音员也要如此[1]。在配音中，为让人物形象被表演出来，配音员也可以借助道具来完成表演，以此让配音效果更为惟妙惟肖。为保障表达的准确真实，在配音时也可以配合一定的动作，让自己成为剧内的人物，然后自然而然的讲出人物台词。因为配音员的工作存在一定特殊性，需要接触很多的台词，为此各人员要能对台词迅速的熟悉，对要点准确的把握，迅速的反应。

二、情感投入及表意水平

语言表达不但能够展示作品，它也能让配音员流露出真实的情感，属于他们展现作品情感的方式。在各角色语言的处理中，应该重视投入的感情深浅，关注角色的差异。在一些影视作品内，在剧情变化下，角色的情感也会发生变化，此时台词也会出现变化，他们的情感需要重新被定义，此时，配音员便要了解剧情，以此准确的进行表达。总的来讲，配音员需要明确各人物在各时期内的不同心路历程，根据变化完成对应创作，与人物去融合，并融合剧内时代，让表达能够提高准确性。

三、语言功底及塑造水平

配音员需要通过声音特色，充分去贴合作品内的各个人物。作为配音员，不但要传达影视剧内的文本还有人物台词，还需要重视塑造角色，通过自身声音，和影视画面相配合来再次的创作。在作品内，各角色会有性格、身份等方面差异，各配音员要根据声音塑造各个情境下的角色。在影视作品内，人物性格的呈现多来自语言，为此，配音员在语言功底较为扎实外，还要有塑造声音的良好能力，立体、生动的对影视人物进行展现。

而在动画片内的声音塑造时，应该让动画人物的独特个性得以体现，赋予各人物充分的鲜活性。声音塑造还需要和作品的内容、风格相适应，利用声音对人物心境进行体现，让人物形象更为灵活。最后，还要全面认识剧内形象，合理把控语调的高低、语言的节奏。

在影视剧中，成功配音能让作品如虎添翼，让观众对此有深刻的影响，记住那些经典的角色。声音能让观众了解影视人物的性格情绪、身份地位，对人物提高辨识度，有利于观众对人物定位的掌握，也有利于他们掌握剧情。