一、对口型的能力

        对这一问题，从事配音工作的前辈们总结出了不少经验，初学者可以尝试 “找气口，划语节，找画面，记景别，动作表情凭感觉”的方法。在看原片的过程中，采取跟读的方式，找准开口、气口和收口，对于老配音演员来说，能做到过目不忘，凭感觉记忆，严丝合缝。这是配音员的基本素养，有了经验之后，把握住角色的性格和语言节奏，勤加训练就可以做好。

        动画配音中，如果是先制作动画再进行配音，有时会遇到动画师在制作口型时节奏前后不太一致的时候，这就需要双方沟通，是配音员加减一些台词还是动画师后期调整，一切以情绪表达准确为主要考虑要素。

二、对台词的理解力

        对内容的理解，建立在配音前做的大量的准备工作之后，进而分析作品要表达什么，理解台词背后的人物思想，任何话语都是有目的的，人物所有的思想变化都服从和服务于这个目的，而思想又指导着人的语言以及语言表达的方式的选择，只有准确把握人物的思想，才能找到人物言外之意，话外之音，寓意深远的潜台词。正确的理解有正确的表达，准确地理解有准确的表达，深刻的理解有动人的表达。

三、对画面的观察力

        首先要根据服装、语言、画风等，结合台本确定是什么类型的作品：古装、现代、历史、动作、喜剧、爱情、家庭、科幻、悬疑、谍战、二次元、外太空、低龄动画、成人国漫……不同风格的作品在配音时语言气质会不同。其次，要注意跟对手搭戏时的空间感、距离感：空旷的草原、狭窄的办公室、嘈杂的商场、安静的房间……人物说话时是静态还是动态？还要密切关注角色任何一个表情、手势、眼神、走、躺、翻身、使劲、打斗等动态，掌握得当才会增加生活气息和真实感。

四、配音过程中的反应力

        结合以上，明锐洞察，快速思考，短时间内在脑海中迅速把它们融合在一起，同步反应，做出准确合适的表达。

五、情绪的感知力

        通过熟悉台本和对手的表演，把自己完全融化在角色中，感同身受，调动出真情实感，真听真看真感受，一切都是真的，只有自己内心情感真，才能表达出真实的喜怒哀乐，才能打动观众。感知力可以通过后天的努力不断培养和提升。

六、语言的表现力

        实现从感受到表达的转化，准确、合适、分寸感是配音工作中最难的部分，音色、语言气质、台词功力也都在这里体现。因为故事和角色的感悟没有标准，只有摸索和超越，而做好了这一部分，才能收获作为配音员真正的成就感。

        后期配音是一种艺术再创作，不能说什么都千篇一律，不单单要把对白表面的话说出来，更主要的要把角色内心深层的意思表达出来。每句话都应当揣摩怎么去说，为什么这样说，有没有其他的说法。切忌直白，切忌千篇一律，切忌没有根据的停顿，切忌拿腔拿调。一切都应建立在对人物性格，语言特征的分析基础上。

七、观众想要听什么的判断力

        以低龄动画为例，面向群体的大部分是年龄偏小的儿童，在配音时，需要充分考虑这个年龄段观众的心理需求与感知特点：童趣十足、饱满夸张地表达更受孩子们的喜爱。配音员在不违背作品风格，人物性格的前提下，可以根据自己的理解和判断，大胆发挥。其他类型作品同理。